在中华文化的浩瀚星空中，有许多关于月亮的诗歌流传千古。其中，李商隐的一首《嫦娥》更是以其深邃的意境和含蓄的语言赢得了无数读者的喜爱。“云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。”这首诗以嫦娥奔月为背景，表达了诗人对人生境遇的深刻思考。

诗中的“云母屏风烛影深”，描绘了一幅静谧而神秘的画面。透过云母屏风，烛光投射出斑驳的影子，显得格外幽深。这不仅是对环境的描写，更暗示了主人公内心的复杂情感。接着，“长河渐落晓星沉”进一步营造出一种黎明前最黑暗的氛围，让人感受到时间流逝带来的无奈与孤独。

然而，最引人注目的还是后两句：“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。”这里提到的嫦娥并非仅仅是神话故事中的仙女，而是诗人内心世界的象征。她因贪求永生而不顾一切地吞下仙药，最终孤身一人飞向月宫。这一行为看似浪漫，实则充满悲剧色彩。诗人在感叹嫦娥命运的同时，也借题发挥，抒发了自己对人生选择的反思。他或许是在提醒人们，追求梦想固然重要，但若失去了平衡，可能会付出沉重的代价。

整首诗通过对嫦娥形象的艺术加工，展现了诗人对于人生无常、世事变迁的感慨。尤其是最后一句“碧海青天夜夜心”，将嫦娥在月宫中的寂寞与惆怅表现得淋漓尽致。这种孤独不仅仅属于嫦娥，也是每一个经历过重大抉择后的人类共同的感受。

总之，《嫦娥》不仅是一首咏月怀人的佳作，更是一部关于人性与命运的哲学思考。它让我们明白，在追逐理想的过程中，既要勇敢前行，也要懂得珍惜眼前的美好时光。正如那轮高悬夜空的明月一样，虽然遥远却始终陪伴着我们，给予我们温暖与希望。